Der Bogen gleitet über die Saiten. Schwer fällt es Ruth nicht mehr, dem Instrument Töne zu entlocken. Schwerer allerdings ist es, dem Alltag zu entfliehen, diesem ostdeutschen Dorf, der Familie und den eigenen Ängsten. Gemeinsam mit ihrem besten Freund Viktor versucht sie vor der Spirale aus Gewalt und Perspektivlosigkeit davonzulaufen, doch allmählich werden die beiden immer tiefer hineingezogen.

Ulrike Almut Sandig, geboren 1979, ist Schriftstellerin und Lyrikerin. Nach dem Studium am Deutschen Literaturinstitut Leipzig veröffentlichte sie ihren ersten Gedichtband „Zunder“ im Jahr 2005. Darauf folgten zahlreiche Lyrikbände, Hörspiele und Erzählsammlungen. Für ihr Werk wurde sie vielfach ausgezeichnet. „Monster wie wir“ ist ihr erster Roman.

Karten in der Tourist-Info oder unter www.wiesbaden.de/literaturhaus erhältlich.

Hülkendonck am Niederrhein. Es ist ein idyllisches Fleckchen Erde, an dem der Erzähler aufwächst. Dreißig Jahre später kehrt er dorthin zurück, um seine Eltern zu besuchen, und auf den ersten Blick hat sich nur wenig verändert. Doch allmählich trägt er Schicht um Schicht seiner Erinnerungen ab und legt die Vergangenheit frei, die gezeichnet ist von einem über dem ganzen Dorf türmenden Atomkraftwerk. Schnell bildeten sich zwei Lager aus, die Gemeinschaften und Generationen gespalten haben. Der damals jugendliche Erzähler beginnt an der Haltung seiner Eltern zu zweifeln. Zweifel, die durch Juliane bestärkt werden, die ihn als Anti-Atomkraft-Aktivistin immer weiter in die linke Gegenkultur zieht.

Christoph Peters wurde 1966 in Kalkar am Niederrhein geboren. Nach dem Abitur studierte er Malerei unter Horst Egon Kalinowski und Günter Neusel und arbeitete als Fluggastkontrolleur am Frankfurter Rhein-Main-Flughafen. Sein Werk umfasst zahlreiche Romane und Erzählungen, für die er vielfach ausgezeichnet wurde. Er erhielt unter anderem den Aspekte-Literaturpreis 1999, den Rheingau Literatur Preis 2009, den Friedrich-Hölderlin-Preis 2016 oder im Jahr 2018 den Wolfgang-Koeppen-Preis.

Foto: ©Peter von Felbert

Monika Held und Gregor Praml zeigen in einer Performance, bei der Lesung, Musik und O-Töne ineinandergreifen, wie eindrücklich Text und Musik Historie vermitteln können. Grundlage ist der Roman „Der Schrecken verliert sich vor Ort“ von Monika Held, der in Zusammenarbeit mit dem Filmemacher Mathias Hundt entstanden ist. Durch die von Monika Held eingelesenen Texte und Gregor Pramls Kontrabass-Kompositionen mit Loops & Effekten ziehen sich parallel die sehr persönlichen O-Töne des Zeitzeugen Hermann Reineck, aus dessen Überlebensgeschichte Helds Roman und die Figur Heiner entstanden sind.

Anschließendes Filmgespräch mit Monika Held, Mathias Hundt und Gregor Praml.

Zum Abschluss der Veranstaltung werden Filminterviews aus dem Projekt „Wenn es keine Zeugen mehr gibt“ gezeigt, in denen Interviewpartner und -partnerinnen weitere Literatur und Filme über die Shoah vorstellen. Voraussichtliche Vorführdauer 15 Min.

Geschlossene Veranstaltung für Schulklassen. Anmeldung unter kino@mdz-wi.de

Johanna von Kastilien ist als Thronerbin ihrer Mutter, Isabella die Katholische, die nächste in der Rangfolge, um über das Spanien des 16. Jahrhunderts zu herrschen. Die nötigen Tugenden bringt die junge Frau allerdings nicht mit. Beten, Beichte und Macht sind ihr zuwider, ein selbstbestimmtes Leben ohne höfischen Zwang ist es, das sie ersehnt. Völlig undenkbar im Königinnenhof, und so nennt man sie die Wahnsinnige, als die sie in die Geschichte eingehen wird. Alexa Hennig von Lange nimmt die Biografie dieser historischen Figur zum Ausgangspunkt und erzählt von den Herausforderungen und heimlichen Hoffnungen, denen sich Frauen, eingeengt vom königlichen Korsett, gegenübersahen.

Alexa Hennig von Lange wurde 1973 in Hannover geboren und arbeitet als Schriftstellerin und Moderatorin. Mit ihrem Romandebüt „Relax“ (1997) begründete sie neben Christian Kracht und Benjamin von Stuckrad-Barre die deutsche Popliteratur. Seit ihrem Debüt veröffentlichte sie zahlreiche Romane, Theaterstücke und Jugendbücher.

Foto: © Marie Haefner

Wir schreiben das Jahr 2540. Die Menschheit ist zufrieden, führt ein sorgloses Leben und kann sich ganz den menschlichen Grundbedürfnissen nach Konsum, Sex und Drogen hingeben. Scheinbar. Neben George Orwells „1984“ ist „Schöne neue Welt“ von Aldous Huxley einer der wichtigsten dystopischen Romane des 20. Jahrhunderts. In kaum einem anderen Werk werden die Schrecken und Grenzen eines futuristischen totalitären Systems so stark gezeichnet wie in Huxleys Vision dieser „Schönen neuen Welt“.

Jörg Bernardy lebt als freier Autor in Hamburg. Er hat Philosophie und Literaturwissenschaften studiert und in Philosophie promoviert. Er arbeitet über die Verbindung von Theorie und Praxis sowie die vielfältigen Erfahrungsmöglichkeiten, die philosophischen Ideen zugrunde liegen.
Zur Theateradaption von Aldous Huxleys Roman bietet das Literaturhaus in Kooperation mit dem Hessischen Staatstheater einen generationenübergreifenden Workshop an, um über Utopien, Dystopien und zukünftige Weltbilder ins Gespräch zu kommen. Daneben gibt es spannende Einblicke hinter die Kulissen der Schauspielproduktion.

Anmeldung unter theaterpaedagogik@staatstheater-wiesbaden.de